Kiedy torebka staje się sztuką? Niektórzy twierdzą, że niektóre torby osiągają status dzieł sztuki wyłącznie dzięki projektowi i rzemiosłu, podczas gdy inni zaprzeczają, że masowa produkcja podważa ten argument. Nie można jednak zaprzeczyć, że torebki są dziełem sztuki, jeśli zostały one przerobione przez artystów.
Aukcja Artycapucines Louis Vuitton i Sotheby’s potrwa do 12 lipca.Dzięki uprzejmości Sotheby's
Trwająca kolekcja Artycapucines, ikona luksusowego bagażu Louisa Vuittona, jest odą do tego poglądu. Od 2019 roku marka zaprosiła wielu współczesnych artystów z całego świata do zrobienia tego, co chcą z Vuitton Capucines, w wyniku czego powstała linia produktów z limitowanych edycji, które w kreatywny sposób eksponują klasyczną sylwetkę torby.
Teraz fani marki, torby i artystów zaangażowanych we współpracę mogą je zdobyć bardzo limitowana edycja Artycapucines na specjalnej aukcji charytatywnej zorganizowanej przez Sotheby’s. Licytacja internetowa dotyczy dwudziestu dwóch ekskluzywnych, jednorazowych torebek Artycapucines (każda prezentowana w towarzyszącym podpisanym Boîte Chapeau) w sklepie Aukcja Artycapucines Louis Vuitton i Sotheby’s , który potrwa do 12 lipca i przyniesie korzyści kilku organizacjom filantropijnym.
Louis Vuitton zobowiązał się przekazać dochód netto ze sprzedaży każdej torebki wybranej przez artystę organizacji charytatywnej lub pozarządowej. Ci artyści – Amélie Bertrand, Daniel Buren, Sam Falls, Urs Fischer, Gregor Hildebrandt, Donna Huanca, Huang Yuxing, Alex Israel, Liu Wei, Peter Marino, Beatriz Milhazes, Vik Muniz, Jean-Michel Othoniel, Park Seo-Bo, Paola Pivi, Ugo Rondinone, Tschabalala Self, Josh Smith, Jonas Wood, Kennedy Yanko, Zeng Fanzhi i Zhao Zhao — wybrali organizacje zajmujące się między innymi ograniczaniem ubóstwa, pomocą w przypadku klęsk żywiołowych, edukacją i prawami uchodźców.
Baran w V domu
Ta współpraca z Louis Vuitton jest pierwszą w historii działu torebek i akcesoriów Sotheby’s, ale zgodnie z oświadczeniem przesłanym e-mailem przez dom aukcyjny jest w pełni zgodna z jego ciągłym wsparciem dla wschodzących i niezależnych artystów i projektantów.
Louis Vuitton rzeczywiście może poszczycić się bogatą i oszałamiającą wizualnie historią współpracy z artystami, którą można prześledzić wstecz do Gastona-Louisa Vuittona – wnuka założyciela Maison – i prac, które zlecił artystom dla butików marki. Mówiąc dokładniej, historia ta sięga dopiero 2001 roku, kiedy ówczesny dyrektor kreatywny Marc Jacobs poprosił artystę i projektanta Stephena Sprouse’a, aby pobawił się kultowym płótnem Vuitton. Powstała linia Graffiti miała być wybiegiem i kolekcją redakcyjną, ale stała się niezwykle popularna. Dziś torby z oryginalnej serii i reedycji Tribute z 2009 roku, upamiętniającej życie zmarłego Sprouse’a, są rutynowo sprzedawane za dwukrotnie wyższą cenę niż pierwotna.
Agyness Deyn uczestniczy w przyjęciu poświęconym Stephenowi Sprouse’owi zorganizowanemu przez Louisa Vuittona w Bowery Ballroom w 2009 roku.Zdjęcie: Rob Loud/Getty Images
Rok później, w 2002 roku, Jacobs nawiązał jedną z najtrwalszych i przełomowych kolaboracji z artysta popowy Takashi Murakami . Jego Monogram Multicolore stał się symbolem zabawnej estetyki Y2K, pojawiając się na opalonych natryskowo ramionach ówczesnych twórców gustów, do których zaliczały się Paris Hilton, Jessica Simpson i Lindsay Lohan, i poprzedził kilka innych kolaboracji: kolekcję Cherry Blossom z tego samego roku , kolekcja Panda z 2004 roku, kolekcja Cerises z 2005 roku, kolekcja MOCA Hands z 2007 roku, kolekcja Monogramouflage z 2008 roku oraz kolekcja Cosmic Blossom, która zadebiutowała w 2010 roku.
Artysta Takashi Murakami uczestniczy w wystawie Au Diapason Du Monde w Fondation Louis Vuitton w 2018 r.Zdjęcie: Julien M. Hekimian/Getty Images
Jacobs był także pomysłodawcą współpracy marki z artystą i fotografem Richardem Princem, który na nowo przedstawił tradycyjne płótno z logo w swoim impresjonistycznym monogramie Aquarelle i stworzył linię Jokes z zachwycającymi detalami skóry węża i okropnymi (ale bezczelnymi) gagami, a także tatuatorem Scottem Campbellem , którego projekty z czarnej skóry i płótna Damier Graphite były mrocznie piękne.
Znak zodiaku 27 lutego
Jeff Koons na wystawie LVxKOONS w Luwrze w 2017 r.Zdjęcie: Bertrand Rindoff Petroff/Getty Images
Inni artyści zaproszeni przez dom mody do nadania własnego stylu toreb Speedy i innym liniom torebek to Cindy Sherman i Marc Newson, którzy przyczynili się do powstania kolekcji Iconoclasts w 2014 roku; Jeff Koons, którego reprodukcje słynnych dzieł, m.in Van Gogha Pole pszenicy z cyprysami i Maneta Obiad na trawie w 2017 roku stała się kolekcją Masters; Jake i Dinos Chapman, których torby ozdobione afrykańską przyrodą stały się przedmiotami kolekcjonerskimi; oraz artystka chwili Yayoi Kusama, która po raz pierwszy współpracowała z Louis Vuitton w 2012 roku. W styczniu tego roku rozpoczęła drugą współpracę przy wielkich fanfarach.
Kolekcja Yayoi Kusamy z domem mody Louis Vuitton przed domem towarowym Harrods w Knightsbridge.W zdjęciach za pośrednictwem Getty Images