Obsada koncertu zjazdowego „Ragtime”.Jenny Anderson
Stephen Flaherty, który swoją pierwszą muzykę napisał w wieku 14 lat, był studentem drugiego roku na Uniwersytecie imCincinnatiCollege-Conservatory of Music, zanim dogonił go dyrygent, kompozytor, aranżer i nauczyciel na Broadwayu, Lehman Engel. Będąc pod wrażeniem muzycznych talentów 20-latka, poradził Flaherty’emu, aby natychmiast rzucił studia i udał się do Nowego Jorku i dołączył do warsztatu teatru muzycznego BMI Lehman Engel Musical Theatre Workshop. Flaherty, który już wtedy był chronicznym kompletistą, pozostał na tym kursie aż do ukończenia studiów w 1982 roku, Następnie pośpieszył do Nowego Jorku i zapisał się do słynnej szkoły kompozytorów Engela.
Była to sala pełna 32 innych kompozytorów, autorów tekstów lub autorów książek, z których jedną była Lynn Ahrens. Już uznany pisarz, kompozytor i piosenkarz, pracujący głównie w reklamach i telewizji dla dzieci ( Skała szkolna ), Ahrens rozglądał się za kompozytorem Ahrensemrozglądał się za kompozytorem. Wkracza Flaherty, który – wówczas i przede wszystkim domyślnie – zmagał się ze wszystkimi trzema obowiązkami: muzyką, tekstami i książką. Nagle przyszło mu do głowy, że taktrochę zmienić sytuację i pracować z kimś po raz pierwszy w życiu, więc krzyknąłem za nią na ulicy: „Czy chcesz razem napisać piosenkę?”. Była zaskoczona, ponieważ – według niej – nigdy tego nie robiłem wyraził już wcześniej zainteresowanie współpracą. „Tak, zdecydowanie” – powiedziała. – Zróbmy to.
Ich pierwszą piosenką było zadanie klasowe, duet dwóch osób próbujących porozumieć się ze sobą za pomocą reklam w Głos wsi . Ich piosenka rzeczywiście nazywała się Village Voice.
Stephena Flaherty’ego i Lynn AhrensDzięki uprzejmości Stephena Flaherty’ego i Lynn Ahrens
astrologia 11 marca
To był maj 1983 roku. To 40 lat później. Classic Stage Company, która zaprezentowała najnowszy musical Ahrens-Flaherty ( Człowiek bez znaczenia z Jimem Parsonsem) świętują tę okazję wieczorkiem ze swoją muzyką, zatytułowanym na cześć dużego numeru z Ragtime , Spraw, żeby cię usłyszeli, poniedziałek, 17 kwietnia, o 19:00 w Teatrze CSC przy ulicy Wschodniej 13t.
Sama Vaughana
W tej chwili wciąż miksujemy piosenki – mówi Ahrens, ale mogę powiedzieć, że coś z tego będzie Ragtime , oczywiście kilka numerów z Człowiek bez znaczenia , coś z Raz na tej wyspie . . . Oczekuje się również, że będą reprezentowani ich prace z lat 1992-tych Mój ulubiony rok oraz film animowany Disneya z 1997 roku Anastazja , co przyniosło im kilka nominacji do Oscara. To coś w rodzaju 40 lat kariery, obiecuje, i myślę, że to będzie fantastyczny wieczór.
Wybór sięga od ich najwcześniejszych dzieł off-broadwayowskich (1988). Szczęśliwy Sztywny ) do najnowszego, który wciąż wędruje na Broadway (2022 r.). Knoxville ), a renderować je będą tacy artyści jak Brian Stokes Mitchell, Liz Callaway, Lea Salonga, Quentin Earl Darrington, Courtnee Carter, Christy Altomare, A.J. Shively i Jasona Danieleya. Ten ostatni pełni także funkcję reżysera i performera.
Ich 40trocznica istnienia zespołu autorów piosenek zbiega się z 25trocznica ich największego hitu, Ragtime . Obchodzono to właśnie 27 marca jako benefis na rzecz Entertainment Community Fund (z domu The Actors Fund). Nakręcili to, Ahrens z dumą i ulgą oznajmia. Więc będziesz mógł to zobaczyć, dzięki Bogu. Chcę tylko, żeby świat to zobaczył. To było wspaniałe. Magiczny. Nigdy nie doświadczyłem czegoś takiego. To było jak błyskawica w butelce – wiesz, eksplozja radości.
Audra McDonald występuje na koncercie zjazdowym „Ragtime”.Jenny Anderson
Flaherty podkreśla emocje: to było oszałamiające. Powtarzałem sobie, że powinienem po prostu spróbować być w teraźniejszości – ale zawsze byłem w teraźniejszości I w przeszłości w tym samym czasie. Pamiętam, kiedy pisaliśmy te indywidualne piosenki. Widząc oryginalnych wykonawców, dla których ich napisaliśmy, wzmocniliśmy to. Kiedy bardzo wcześnie dołączyła do nas Audra McDonald, zacząłem dla niej pisać, więc usłyszenie jej śpiewu „Your Daddy’s Son” przypomniało mi dzień, w którym pisaliśmy dla niej tę piosenkę w Toronto. Nawet wielu członków zespołu. Pamiętam sekcję dla imigrantów, którą przemierzają Ellis Island – [reżyser] Frank [Galati] wymyślił to poprzez improwizację w jedno popołudnie. Był najlepszym współpracownikiem, bardzo oddanym wysiłkom grupy i idei zespołu. Przy tej pierwszej produkcji mieliśmy wielu bardzo mądrych ludzi – ludzi, którzy zrobili znacznie więcej, niż im się wydawało. Santo Loquasto, który zrobił nasze kostiumy, był świetnym scenografem. Graciela Daniele jest choreografką i reżyserką. Każdy przyniósł na salę swoją grę A Game i najlepsze pomysły. To było zaraźliwe. To nas podniosło. To była idealna współpraca, bo czuliśmy, że się wspieramy.
Zodiak 31 lipca
Reklamowano to jako koncert zjazdowy i w dużej mierze rzeczywiście taki był. Większość Ragtime „Obsada, która jeszcze żyła, pojawiła się” – mówi. Aby zrobić to ponownie, przyjechali z Kanady, Anglii i Australii. Oczywiście byli tacy, którzy nie mogli tego zrobić, bo mają teraz prawdziwą pracę i nie mogli się z pracy wyrwać. Zastąpili ich aktorzy, którzy grali swoje role podczas trasy koncertowej lub maratonu przedstawienia (na Broadwayu wystąpiło 839 przedstawień).
Z nominowanym do nagrody Tony Brianem Stokesem Mitchellem w roli Coalhouse Walkera Jr. Ragtime Światowa premiera odbyła się w Toronto 8 grudnia 1996 r. — tego samego dnia Howard E. Rollins, który stworzył tę postać w filmie z 1981 r., zmarł na raka w Nowym Jorku. Stokes, wierz mi, zwrócił na to uwagę – wspomina Flaherty. W jakiś dziwny sposób czuł, że to było jak kosmiczne przeminięcie pochodni.
Kanadyjski impresario Garth Drabinsky wyprodukował musical i, biorąc pod uwagę tak wiele czynników, był uważany za trudnego kierownika przy kreacji serialu – ale nie według Ahrensa.
Był wymagający, owszem, przyznaje, ale naprawdę dobrze się dogadywaliśmy. On wrzasnął, ja wrzasnąłem, wszyscy wrzeszczeli – mniej więcej tak to wyglądało. Wcale nie uważałem tego za uciążliwe. Jego szczególny proces jest jego szczególnym procesem. Wszyscy potrafiliśmy się dogadać i dopasować do tego. I spójrz, co z tego wyszło: arcydzieło serialu. Naprawdę chciał zrobić coś epickiego i myślę, że mu się to udało.
Flaherty i Ahrens czują się szczęśliwi, że mają na pokładzie dwóch przyszłych współpracowników Ragtime : Frank Galati, który kierował serialem, i Terrence McNally, który go napisał. Obaj mężczyźni wprowadzili autorów piosenek w inny wymiar musicalu niż ten, od którego zaczynali.
14 marca to jaki znak
Terrence od samego początku powiedział: „Naprawdę chcę wykorzystać w tej teatralnej prezentacji dużo języka E. L. Doctorow z powieści”. Ragtime , wspomina Flaherty o tym, jak dramaturg wyznaczał granice. Czasami tego nie robił. Z Człowiek bez znaczenia McNally nagle stworzył postać Oscara Wilde’a, który nie istniał w filmie, ale – jak mówi Ahrens – dał nam klucz do serialu. Odwrócił się Anastazja w romantyczny trójkąt, dodając do miksu zupełnie nową postać, dzięki czemu film będzie mniej kreskówkowy, a bardziej realny, bardziej historyczny. Mówi, że to była cudowna zmiana, która wynikała po prostu z chęci udostępnienia tej historii każdemu.
Galati w bolesny sposób zdobył swojego Tony’ego i jego reputację – sprowadzając Johna Steinbecka Grona gniewu na Broadway. Jego zadaniem jest branie wielkich dzieł literatury i adaptowanie ich na scenę – wyjaśnia Flaherty. W czasie Ragtime nigdy wcześniej nie reżyserował oryginalnego musicalu – tylko te adaptacje literatury jako teatru. Pomyśleliśmy: „To naprawdę dobre uczucie”. Wydawał się absolutnie odpowiednią osobą, którą mogliśmy zabrać ze sobą Ragtime na Broadway.
Spotkali się w zeszłym roku, gdy Galati próbował zaadaptować i wyreżyserować inną ulubioną powieść w musicalu Ahrens-Flaherty, walcząc z rakiem (który pochłonął go dwa dni po 2023 roku).
Knoxville pochodzi z Śmierć w rodzinie , nagrodzona Nagrodą Pulitzera powieść, której James Agee zmarł podczas pisania, oraz Całą drogę do domu , nagrodzona nagrodą Pulitzera wersja teatralna Tada Mosela.
Paul Alexander Nolan i Jack Casey w „Knoxville” w Asolo Rep w Sarasocie na Florydzie.Role klifowe
Kiedy John Kander usłyszał, że nad tym pracujemy Śmierć w rodzinie ”, śmieje się Flaherty, zaczepił mnie w teatrze i powiedział: „Do cholery!” To świetny pomysł. Szkoda, że nie napisałem tego programu. Na początku nie wiedziałem, co sądzić o tym pomyśle. Po prostu wiedziałem, że chcę ponownie pracować z Frankiem. To było bardzo inspirujące, a przedstawienie wyszło pięknie. W tej chwili prowadzimy rozmowy na temat działania Knoxville w Knoxville, a my już wystawiliśmy nasze występy na Broadwayu. Jesteśmy jak rybacy. Zarzucamy linki do wody i obserwujemy co bierze. Było pewne zainteresowanie, ale wciąż próbujemy znaleźć najlepszy kurs, jaki możemy obrać w przypadku tego utworu.
Czy zatem Flaherty jest zdziwiony, że współpraca z Ahrensem trwa już 40 lat? „No cóż, wiesz, jestem irlandzkim katolikiem” – podaje jako wyjaśnienie i zawsze chodzimy do ciemnych miejsc. Większość z nas nie sądzi, że wytrzyma 40 dni.
W przypadku Ahrensa i Flaherty’ego ponad 40 lat to zdecydowanie za mało. Ich praca trwa. Mówi, że problem starzenia się w ich musicalu Tiler Peck: Mały Tancerz , w końcu został polizany, a trzeci montaż jest w przygotowaniu. Oczekują przyszłości dla radykalnie zmienionej wersji swojego programu z 1992 roku, Mój ulubiony rok . Film z ich lat 90 Raz na tej wyspie jest obecnie w przygotowaniu i w tym miesiącu zostanie ponownie wystawiony w Londynie. Wszystko to i Knoxville .
który jest dyrektorem generalnym firmy Microsoft
Nadal tam tkwimy, mówiFlaherty skromnie. Za mało powiedziane