Każdego roku pod koniec sierpnia około 80 000 ludzi przybywa na pustynię Black Rock w Nevadzie, aby tymczasowo zamieszkać w tak zwanym Black Rock City – popularnej lokalizacji położonej 160 km na północny wschód od Reno. To Burning Man, monumentalny pustynny festiwal odbywający się od 1991 roku, podczas którego uczestnicy nie tylko ćwiczą wyrażanie siebie i samodzielność, ale także tworzą i pokazują sztukę. Ostatniego dnia dziewięciodniowej ekstrawagancji spalany jest gigantyczny drewniany wizerunek wraz z częścią dzieł sztuki, które mogą zostać spalone w głębokiej plaży przed ceremonią, od której wzięła się nazwa festiwalu.

Rzeźba „MIŁOŚĆ” Kimptona.Zdjęcie: Junshien Lau

Te ponadnaturalne rzeźby, artystyczne samochody, instalacje i świątynie, które pozostają, gdy Burners pakują prowizoryczne miasto, mogą stanowić dla ich twórców palący problem logistyczny. Jednak według wieloletniej artystki Burning Man Laury Kimpton nierzadko zdarza się, że artyści i twórcy zabierają swoje pokryte kurzem dzieła do domu, twierdzi, że dwadzieścia lat temu na festiwalu spalono więcej dzieł niż ostatnio lata. Według jednego z raportów po prostu 3,5% dzieł sztuki Playa zostało spalonych w 2022 roku .

Sztuka spalania Burning Man może być wyrazem braku przywiązania lub aktem emocjonalnego i duchowego uwolnienia, ale powody, dla których nie pali się, są często czysto praktyczne.

Piersi Marina Abramovic

Kiedy pali się dzieła sztuki, ludzie muszą chronić zbiorniki propanu i siebie nawzajem na czterogodzinnych zmianach, mówi Kimpton, którego prace spalone w Burning Man obejmują takie, na którym EGO wypisane było literami o wysokości 30 stóp przy użyciu spawanych odlew ze stali i gipsu, który był jej częścią Monumentalne Słowo Szereg . Mówi mi, że 18 lat temu w rzeźbie nie było żadnych wielkich słów, z wyjątkiem znaku Hollywood. Byłem artystą wykorzystującym rzutowany płomień, propan przechodzący przez stal. Bardzo niewielu robi rzutowany płomień, ponieważ jest to niebezpieczna rzecz.

Tak więc, gdy rzeźbiarze tworzą dzieła sztuki na dużą skalę, aby przetrwać festiwal, ciągłym problemem jest przeniesienie instalacji. Zaskakującym miejscem dla sztuki Burning Mana jest rodzinna winnica w Santa Rosa w Kalifornii w rosyjskiej dolinie rzeki, w której znajduje się ogród rzeźb. Od 1994 r. Winiarnia Paradise Ridge wystawiła rzeźbę w Marijke’s Grove w ramach hołdu miłosnego dla zmarłej 16 lat temu zmarłej 16 lat temu żony 91-letniego założyciela Waltera Bycka, Marijke Hoenselaars.

„Empiriańska świątynia Santa Rosa” Renzo Verbecka i Sylvii Adrienne Lisse.Dzięki uprzejmości winnicy Paradise Ridge

Winiarnia o powierzchni 156 akrów zapewnia więcej niż wystarczającą przestrzeń, ale dopiero około dziesięć lat temu rodzina zaczęła poważnie organizować instalacje Burning Mana. We współpracy z Fundacją Rzeźby Rodzinnej Voigt winnica zorganizowała dwuletnią wystawę pt Duch Człowieka , który zawierał kilka prac stworzonych w Burning Man. Davida Besta Świątynia Pamięci – wykonany w całości ze stali i wykonany w pobliskim Geyserville – był częścią tego pokazu i nigdy go nie opuścił. Zdecydowaliśmy się ją kupić, mówi mi Rene Byck, syn Waltera, zauważając, że większość dzieł sztuki w winnicy jest na sprzedaż.

Największe międzynarodowe uznanie zdobyły świątynie, które stworzył dla Burning Man, które płoną podczas ostatniej nocy festiwalu, ale jego prace zostały także docenione wystawiony w Galerii Renwick Smithsonian . Po zakończeniu pokazu w winnicy zaczęli się do nas zwracać niektórzy rzeźbiarze z prośbą o przywiezienie tutaj swoich prac” – mówi Byck. Zaczęliśmy mówić „tak” kawałkom, które nam się podobały.

Duże dzieła Burning Mana trafiają do wielu miejsc – m.in muzea i galerie sztuki do garaży i komórek lokatorskich, do przestrzeni publicznych i poboczy dróg. Projekt Burning Man pomaga niektórym artystom znaleźć miejsca w gminach lub muzeach na prace rzeźbiarskie, a niektóre dzieła kupują kolekcjonerzy. A potem jest winiarnia.

„Świątynia Pamięci” Davida Besta.Dzięki uprzejmości winnicy Paradise Ridge

Jeśli nie zostanie spalony, wynajęty lub sprzedany, musi gdzieś zostać wyrzucony, mówi Byck. Praca rzeźbiarska w winnicy pozwala artystom zaoszczędzić trochę pieniędzy, ponieważ nie muszą płacić za przechowywanie. Ponadto możliwość prezentowania swojej sztuki przez cały rok zapewnia artystom dodatkową ekspozycję poza festiwalem. Jest większa szansa na sprzedaż dzieła, ponieważ ludzie mogą je zobaczyć, mówi Byck.

Ta widoczność jest niezbędna z wielu powodów. Rzeźba LOVE Kimptona – zbudowana i zainstalowana wraz z Jeffem Schombergiem i zlokalizowana w winnicy Paradise Ridge – posłużyła jako latarnia nadziei podczas pożarów w Północnej Kalifornii w 2017 r., które mocno dotknęły winnicę. Praca była później przeniósł się do Sonoma Plaza przed Ratuszem na spektakl ( Z ognia miłość powstaje: historie udostępnione przez społeczność artystów ) upamiętniający pierwszą rocznicę pożarów.

To był z pewnością piękny moment w smutnym czasie, mówi Kimpton o rzeźbie, która nigdy nie zginęła. To było światło w mrocznej sytuacji.