Zbliżająca się sprzedaż Paramount może oznaczać ograniczenie działalności studyjnej.Mario Tama/Getty Images

Mniej znaczy więcej. Z wyjątkiem sytuacji, gdy tak nie jest. A w obecnym przypadku filmów jak najbardziej nie . Branża filmowa kurczy się — według przychodów, wolumenu, wartości i staromodnej bezczelności. Złe decyzje podejmowane w przeszłości przez czołowych dyrektorów i obecne realia rynkowe tworzą ekosystem o podwyższonym ryzyku dla filmów kinowych, malejącej liczbie nabywców na rynku i modelu gospodarczym faworyzującym media alternatywne. To złe dla biznesu i odbiorców.Otwórzmy lexapro i przyjrzyjmy się bliżej, jak dotarliśmy do punktu malejących zysków, co się zmienia, kto wygrywa i co to oznacza dla wszystkich zaangażowanych.

Mniej dużych studiów produkuje mniej filmów

Jak rozsławiła Krew, pot i łzy, to, co wznosi się, musi rzeczywiście spaść. W latach 1995–2009 sześć głównych hollywoodzkich studiów — Disney, Warner Bros., Universal, Paramount (PARA), FOX (FOXA) i Sony — wspólnie wypuszczało średnio prawie 112 filmów kinowych rocznie. W ciągu kolejnych 14 lat, nie licząc Upiora 2020, liczba ta spadła średnio do zaledwie 83. Cichy upadek 20th Century Fox pod rządami Disneya nie pomógł. Pięć pozostałych dużych studiów o dotychczasowej tradycji nadal w dużej mierze napędza dyskusje dotyczące sprzedaży biletów i popkultury, a także odgrywa rolę wodzów fortuny Hollywood. Jednak ich Park Jurajski Rozmiar śladu T-Rexa zmniejsza się. W ciągu ostatnich 10 lat liczba biletów do kin sprzedanych w USA spadła o 38 procent, podczas gdy średnia cena biletu wzrosła o 33 procent w ujęciu rocznym. Księga Liczb . Oznacza to, że płacimy więcej za mniej rozpowszechniony produkt studyjny.

Zeszłoroczne krajowe i globalne zyski ze sprzedaży biletów były o około 20 procent mniejsze niż w 2019 r., czyli przed pandemią Covid. Prognozuje się, że w tym roku będzie jeszcze gorzej. Aby dać ci pomysł, Film Super Mario Bros w kwietniu 2023 r. zarobili w kraju więcej (490 mln dolarów) niż wszystkie filmy z tego samego miesiąca razem wzięte w tym roku (437 mln dolarów). Ogółem film generuje zaledwie 8 procent wszystkich przychodów korporacji medialnych na 100 proc Punkt cenowy .Jeśli pandemia, po której bezpośrednio nastąpiły podwójne strajki w Hollywood i obecne niepokoje pracownicze w IATSE, nie sparaliżowała przemysłu filmowego, to z pewnością go sparaliżowała. (Jeśli zastanawiasz się, dlaczego w ciągu ostatnich 15 lat wydaje się, że pojawiło się więcej hitów kinowych niż kiedykolwiek wcześniej, modele projekcji kasowych są dokładniejsze w przypadku tytułów o wyższym budżecie w porównaniu z tańszymi biletami budżetowymi. Płochliwi dyrektorzy studiów, którzy mają zielone światło, co zrozumiałe, wolą bardziej znane ilości od niepewnego ryzyka. )

Kina są nadmiernie zadłużone ze względu na zbyt dużą liczbę ekranów (około 40 000 w samych Stanach Zjednoczonych) i niewystarczającą liczbę spójnych produktów, aby zapełnić miejsca. AMC, największy właściciel kin na świecie, polega na akcjach memów, aby utrzymać kurs akcji na stałym poziomie, podczas gdy właściciel Regal, Cineworld, wraca z bankructwa. Zamknięcia i redukcje wydają się nieuniknione.

Streaming również nie wykorzystał całego luzu. Według danych firmy badawczej prawie 77 procent wszystkich globalnych bibliotek filmów dostępnych w ramach subskrypcji usług wideo na żądanie (SVOD) to filmy kinoweAnalityka papugi(gdzie pracuję jako specjalista ds. strategii branży rozrywkowej). Oryginalne filmy od głównych streamerów, takich jak Netflix (NFLX), który w latach 2019–2023 publikował średnio 221 filmów ze scenariuszem w języku angielskim i nieanglojęzycznym rocznie, zgodnie z danymi serwisu Netflix —odpowiadają za zaledwie jedną czwartą całkowitego popytu na katalogi filmowe, które obejmują zarówno tytuły oryginalne, jak i licencjonowane. To dość przewrotne zwycięstwo na korzyść nieoryginalnych produktów.

To chyba nawet nie jest dno. Jak wszyscy wiedzą, Paramount Global jest wystawiony na sprzedaż i powszechnie oczekuje się, że kontyngent Sony i Apollo Global Management zmniejszy wielkość studia filmowego, jeśli ten złapie ofiarę. Zmniejszyłoby to liczbę głównych studiów starszego typu z pięciu do czterech. Jednocześnie Netflix – od dawna jeden z najhojniejszych nabywców na rynku – zmniejsza roczny wolumen oryginalnych filmów angielskich z ponad 80 lat do około 20-30 filmów ,Krążek do hokejaraporty. Warner Bros. Discovery (WBD) może teraz legalnie zabiegać o dodatkową konsolidację bez większych konsekwencji podatkowych.

Film się kurczy. Mniej głównych graczy wydaje mniejszą liczbę tytułów w zamian za malejące przychody. To zła wiadomość dla konsumentów, ponieważ oznacza to mniejszą oglądalność filmów wysokiej jakości. Nawet biorąc pod uwagę ustępstwa wynikające z różnych strajków, oznacza to ogólnie mniej pieniędzy wpływających do społeczności kreatywnej.

Powstanie telewizji

Przez dziesięciolecia wielkie hity kinowe były siłą odśrodkową stojącą za niesławnymi kołami zamachowymi Hollywood. Hitowe filmy dostarczały ukochanych postaci, które można było wykorzystać do zakotwiczenia spin-offów, prequeli i sequeli (tj. powtarzalnych przepływów pieniężnych), sprzedawania towarów, pojawiania się w grach wideo oraz integrowania z parkami tematycznymi i atrakcjami. Nadal tak jest; nie bez powodu był najpopularniejszym kostiumem na Halloween w 2023 roku lalka Barbie .

Jednak mniejszy wolumen ze strony głównych studiów (nawet przy oczekiwanym odbiciu w 2025 r.), spadająca sprzedaż biletów i wysypka połączonych pakietów treści do przesyłania strumieniowego między firmami oznaczają mniejsze zaufanie do solidności na dużym ekranie. Dane potwierdzają tę tezę: w ciągu pierwszych trzech miesięcy 2024 r. sześć z ośmiu płatnych usług SVOD w USA wykazało, że programy telewizyjne mają większy udział w całkowitym popycie na katalogi niż filmy, według Parrot Analytics.Oznacza to, że telewizja, która zazwyczaj wywołuje trwałe zaangażowanie przez dłuższy czas niż film, robi więcej, aby przyciągnąć nowych abonentów i utrzymać obecnych klientów. Dlatego też, ponieważ wszyscy inni niż Netflix niszczą swoje raporty o zarobkach na strzępy, próbując osiągnąć stałą rentowność transmisji strumieniowej, programy telewizyjne są bardziej efektywną inwestycją niż filmy. (Nawet Netflix zaobserwował, że w ciągu ostatnich dwóch kwartałów podaż filmów oryginalnych przekroczyła popyt wśród widzów, co sugeruje, że poziom inwestycji może się wyrównać).

Jednak nawet jako Telewizja ma przewagę nad filmem oryginalnym z perspektywy biblioteki strumieniowej tradycyjna rozrywka jako całość toczy bitwę o znaczenie. Konta YouTube dla