Jake Ryan, Jason Schwartzman i Tom Hanks (od lewej) w „Asteroid City”.Dzięki uprzejmości Pop'a. 87 produkcji/funkcji fokusowych

Miasto Asteroid to jedenasty film Wesa Andersona, absurdalnie przereklamowanego scenarzysty i reżysera, który tworzy rodzaj kapryśnej kinowej bełkotu, która przemawia do widzów z pokolenia milenialsów, którzy oklaskują wszystko, czego nie rozumieją. Wzywają go wizjoner , co nadaje nowe znaczenie staremu słowu pretensjonalny. Mimo to podchodzę do każdej nowej mikstury Wesa Andersona z determinacją, aby porządnie ją wstrząsnąć, i zawsze kończę się w większej agonii, niż to jest warte. Dotyczy to całej jego filmografii z wyjątkiem Wielki hotel w Budapeszcie. Muszę przyznać, że moja pamięć nie jest już taka jak kiedyś , ale bez obawy, że zostanę uznany za starego i pozbawionego kontaktu z duchem czasu, mogę szczerze powiedzieć, że teraz, kiedy już to przeżyłem , że nie pamiętam żadnego filmu tego dziwacznego, zaskakująco przereklamowanego reżysera, którego nienawidziłbym bardziej niż Miasto Asteroid .

Jak wszystkie filmy Wesa Andersona i ten jest enigmatyczny, sztuczny, irytująco pobłażliwy i nieodwołalnie bezcelowy. Udaje także, że jest przybliżeniem fabuły wyimaginowanego miasta o nazwie Asteroid City na środku amerykańskiej pustyni, gdzie testuje się bomby atomowe. Jest rok 1955, w miasteczku znajduje się słynny pomnik w miejscu, w którym spadł meteoryt, oraz restauracja sprzedająca mleko truskawkowe. Jest to także akcja programu telewizyjnego pt Miasto Asteroid, stylizowany na tradycję starego odcinka Strefy Mroku , który jest dramatyzowany jako pełnometrażowy film zatytułowany „Poczekaj na to” Miasto Asteroid !W mieście odbywa się także konwencja młodych obserwatorów gwiazd i kadetów kosmicznych, której główną atrakcją jest wtargnięcie kosmity z innej planety, widziane przez delegatów do miasta, którzy oglądają lądowanie z głowami w kartonowych pudełkach po zupie. Program telewizyjny jest utrzymany w surowej, płaskiej czerni i bieli, film w odcieniach pomarańczy i błękitu w technikolorze.

Ani program telewizyjny, ani film w programie telewizyjnym nie mają żadnego sensu, ale istnieje pewien rodzaj fabuły, która opiera tę głupotę na kreskówkowym ekscentryczności, której pragną wszyscy fani Andersona. Ponieważ zawsze gwarantują porażającą porcję PR-owego szumu, jego filmy przyciągają wielkie nazwiska, z których wiele rejestruje się bez czytania scenariusza, co skutkuje gwiazdorską obsadą grającą dziwaków i maniaków o fantazyjnych imionach i rażącym braku czegokolwiek, co może zostać pomylony z definicją znaku. Fotograf wojenny Augie Steenbeck (Jason Schwartzman) pogrąża się w smutku z powodu nagłej śmierci żony i wyzwania, jakim jest pozostawienie jej w spokoju i samotnego wychowywania czwórki dzieci. Jego syn Woodrow przekonuje go, aby zabrał rodzinę do Asteroid City na konwencję dla nastoletnich naukowców. Uroczystość przebiega jak kolorowe cukierki Life Saver, nikczemny urzędnik państwowy (Jeffrey Wright) próbuje ukraść wynalazki dzieci, gwiazda filmowa (Scarlett Johansson) zakrywa oczy makijażem, aby ukryć siniaki powstałe w wyniku fałszywej próby samobójczej, a dzieci Starożytny, siwowłosy dziadek (przesadny, nieznośnie źle obsadzona Tom Hanks) próbuje ich uratować, ciągnąc prochy ich zmarłej matki w pojemniku Tupperware.

Grace Edwards, Scarlett Johansson i Damien Bonnaro (od lewej) w „Asteroid City”.Dzięki uprzejmości Pop'a. 87 produkcji/funkcji fokusowych

Wędrówka pomiędzy trzema niezorganizowanymi aktami i epilogiem to niepotrzebny cyrk znajomych twarzy w scenach, które sprowadzają się do niewiele więcej niż przechadzki, w tym Bryan Cranston jako imitacja Roda Serlinga, Tilda Swinton jako naukowiec nazwiskiem Dr. Hickenlooper i Edward Norton jako dramaturg Conrad Earp (rymuje się z urp). Przyjrzyj się szybko, a dostrzeżesz Adriena Brody'ego, Jeffa Goldbluma, Margot Robbie, Lieva Schriebera, Steve'a Carella i Hong Chau. Wszyscy powinni byli zostać w łóżkach.

Aktorzy pozostawieni samym sobie improwizują bez wdzięku. W jednej ze scen aktor skarży się, że nie rozumie sztuki. To nie ma znaczenia, warczy reżyser, po prostu opowiadaj dalej. Innym razem aktorzy stwierdzają, że znaleźli się w niewłaściwej scenie i opuszczają ekran, szukając kunsztu, spójności i logiki gdzie indziej. Podziwiałem pastelową paletę zestawów, takich jak różowe Tinker Toys, które tworzą stylistyczną patynę filmu, ale narracja była zbyt epizodyczna i sprytna, aby nie pozwalać mi zasnąć. Cytując legendarnego producenta i króla malapropu Samuela Goldwyna: Uwzględnij mnie.

to regularne oceny kina nowego i godnego uwagi.