Chloe Misseldine (Odette) i Aran Bell (Książę Siegfried) w Jezioro Łabędzie .Ale na siłę

Tego lata American Ballet Theatre (ABT) zaprezentuje na scenie Metropolitan Opera House pięć wspaniałych baletów. Cztery oparte są na wielkich dziełach literatury, trzy to ulubione utwory repertuarowe, dwa to współczesne arcydzieła, a jeden to nowojorska premiera. Założona w 1940 roku i uznana za America’s National Ballet Company w 2006 roku, ABT zajmuje się ochroną i prezentacją pełnometrażowych baletów z XIX i XX wieku, a jednocześnie wykonuje nowe, ekscytujące dzieła. Są po prostu mistrzami baletu fabularnego, ale nie popełniajcie błędu, zakładając, że oznacza to wystawienie baśni na scenę. Historie tego Sezon letni , który rozpoczyna się dzisiaj (18 czerwca) i potrwa do 20 lipca), oparte są na XIX-wiecznej rosyjskiej powieści wierszowanej, trzech brytyjskich powieściach modernistycznych, sztuce Szekspira i współczesnej powieści meksykańskiej. Nie ma wróżek ani czarownic, ale nie bój się – wciąż jest mnóstwo pożądania i miłości, zdrady, złamanego serca i magii.

ZOBACZ TAKŻE: „Letnie zdjęcia” Holden Luntz Gallery to święto idealnych złotych lat

Podczas gdy niektóre z baletów są dosłownymi wizualizacjami opowieści, które je zainspirowały, inne przedstawiają bardziej abstrakcyjną eksplorację tematów i idei tekstów źródłowych. Tak czy inaczej, jak powiedział Startrackerowi zastępca dyrektora artystycznego ABT, Clinton Luckett, dzięki świetnemu tańcu będzie można opowiadać wspaniałe historie.

Sezon rozpoczyna się od Oniegin (18-22 czerwca) , jeden z najwspanialszych baletów fabularnych XX wieku. Baletowa adaptacja wiersza Aleksandra Puszkina Eugeniusz Oniegin zalicza się do kategorii dosłownej wizualizacji, pozostając wiernym źródłowej fabule i charakterystyce. Choreografia: John Cranko i muzyka Piotra Iljicza Czajkowskiego (aranżacja i orkiestracja: Kurt-Heinz Stolze), trzyaktowy balet miał swoją światową premierę w Stuttgart Ballet w 1965 r. ABT po raz pierwszy wykonało to dzieło w 2001 r. i choć ma od tego czasu stanowi część ich repertuaru, ostatni raz wykonali go w 2017 roku.

Dustin Moskovitz Elon

Scena z Oniegin .Gene'a Schiavone

Historia, której akcja rozgrywa się w XIX-wiecznej Rosji, jest potężna – pełna pasji, obowiązków, honoru, wstydu i żalu – ale delikatna choreografia Cranko dodaje jej kolejną warstwę poezji. W ABT Wyskakujący klub książki: Oniegin , główni tancerze Cory Stearns i Hee Seo (jedyni dyrektorzy, którzy wcześniej występowali w Oniegin ) mówił o tym, jak ważne jest, aby nie dramatyzować i tak już dramatycznej fabuły, oraz o zaufaniu, że choreografia i ruch fizyczny – choć nigdy nie przechodzą w mim – wystarczająco dokładnie wyrażą fabułę. Stearns powtarzał to przez lata swojej występów Oniegin, nauczył się, że nie wymaga dodatkowych ozdób… mniej znaczy więcej.

Postacie Puszkina są złożone i wymagają wiele od tancerzy, co jest jednym z powodów, dla których dyrektor artystyczna ABT Susan Jaffe (która tańczyła w Oniegin sama) chciała przywrócić balet do rotacji. Aby dokładnie wcielić się w główne role, Luckett (który również tańczył) potrzeba doświadczonych tancerzy Oniegin ) wyjaśnił, zwłaszcza rolę romantycznej bohaterki Tatyany. Obecnie w firmie znajduje się kilka silnych głównych tancerek, gotowych podjąć wyzwanie związane z tak bogatym materiałem i charakterem. Seo powróci jako Tatiana, a w głównych rolach zadebiutują także Christine Shevchenko i Chloe Misseldine.

Następnie następuje najważniejszy moment sezonu: nowojorska premiera Woolf działa (25-29 czerwca). Wielokrotnie nagradzany tryptyk baletowy, wyreżyserowany i w choreografii Wayne’a McGregora, z oryginalną ścieżką dźwiękową autorstwa kompozytora Maxa Richtera, miał swoją światową premierę w The Royal Ballet w 2015 roku. Zainspirowany trzema modernistycznymi powieściami Virginii Woolf ( Pani Dalloway , Orlando I Fale ), wpada w abstrakcyjną eksplorację kategorii tematów i idei tekstów. McGregor współpracowała z dramaturg Uzmą Hameed, aby zagłębić się nie tylko w powieści Woolf, ale także w jej życie – opowiedziane w jej listach, esejach i pamiętnikach. Rezultat jest taki, jak mówi historyczka tańca ABT, Elizabeth Kaye Za baletem z Elizabeth Kaye: Woolf Works , portret kobiecej duszy i objawienie, cud i artystyczny triumf.

Catherine Hurlin i Daniel Camargo w Woolf działa .Raviego Deepresa

McGregor to współczesny choreograf, pierwszy w historii pełniący funkcję choreografa-rezydenta The Royal Ballet, a jego język ruchu jest, zapewniam, niepodobny do niczego, co kiedykolwiek widziałeś. McGregora nazywa to ciała zachowują się pięknie. Śledzę jego twórczość od czasu, gdy wiele lat temu zobaczyłem występ jego firmy Random Dance (obecnie Company Wayne McGregor). Jego styl jest niezwykle fizyczny, niezwykle dokładny – oparty na ruchu puentylizm.

Woolf działa składa się z trzech radykalnie różnych aktów: Ja teraz, Ja wtedy, Stawanie się i Wtorek. Istnieją jednak wątki tematyczne, spajane powtarzalnymi ruchami i fascynującą ścieżką dźwiękową Richtera, częstego współpracownika McGregora. Naprawdę można poczuć symbiozę między środowiskiem dźwiękowym a środowiskiem ruchu, powiedział Luckett. To głęboko emocjonalne… I to też wydobył Wayne. Wydobył głębokie emocje z twórczości Woolfa.

McGregor stworzył dzieło dla byłej głównej tancerki ABT, Alessandry Ferri, a Ferri wystąpi gościnnie w dwóch przedstawieniach (wtorek, 25 czerwca i piątek, 28 czerwca) u boku Hermana Cornejo w swoim debiucie. Gillian Murphy i Joo Won Ahn, Teuscher i James Whiteside oraz Seo i Aran Bell również zadebiutują w tym dziele w Nowym Jorku.

Christine Shevchenko (Julia) i Thomas Forster (Romeo) w filmie Kennetha MacMillana Romeo i Julia .Rozalie O’Connor

Następny Woolf działa to dwa ulubieńce repertuaru i publiczności: Jezioro Łabędzie (1-6 lipca) I Romeo i Julia (9-13 lipca).

Jezioro Łabędzie ze wspaniałą choreografią Kevina McKenziego według inscenizacji Mariusa Petipy i Lwa Iwanowa z 1895 r. oraz niesamowitą ścieżką dźwiękową Czajkowskiego pozostaje najlepiej sprzedającym się baletem ABT. To jest, jak mówi Kaye , klejnot koronny baletu klasycznego. Isabella Boylston jako pierwsza zmierzy się z trzydziestoma dwoma fouetté w roli Odette-Odile wraz z Danielem Camargo w roli księcia Zygfryda. Misseldine wraz z Bellem zadebiutują w Nowym Jorku w głównej roli podczas poranka 3 lipca. Romeo i Julia , stworzony przez Kennetha MacMillana w 1965 r. i będący w rotacji ABT od 1985 r., z piękną partyturą Siergieja Prokofiewa, rozpocznie się z Teuscherem i Bellem w rolach tytułowych. Kolejny balet w kategorii wizualizacji dosłownej, pozostający wierny fabule i pasji słynnej tragedii zakochanych w gwiazdach Williama Szekspira.

Cassandra Trenary (Tita) i Herman Cornejo (Pedro) w filmie Christophera Wheeldona Jak woda na czekoladę .Marty Sohl

Zamknięcie sezonu letniego ABT jest Jak woda na czekoladę (16-20 lipca ), którego premiera miała miejsce w 2022 r. i spotkała się z dużym uznaniem krytyki i publiczności. Balet, oparty na powieści Laury Esquivel pod tym samym tytułem, został stworzony przez choreografa Christophera Wheeldona, zdobywcę nagrody Tony, z muzyką kompozytora Joby'ego Talbota. Gra łączy w sobie dwie kategorie adaptacji, pozostając wierną większości opowieści Esquivela o rodzinnych obowiązkach i zakazanej miłości, ale odchodząc w stronę abstrakcji w wizualnie bujnej produkcji przesiąkniętej realizmem magicznym. Rozpocznie się Cassandra Trenary jako Tita i Cornejo jako Pedro – duet, którego chemia i wykonanie w tych rolach są nie do pobicia. Utalentowana Murphy zadebiutuje jako potężna Mama Elena – przeżycie, którego nie można przegapić.

Warto wspomnieć o kilku innych występach i wydarzeniach towarzyszących. Dla młodszych fanów baletu godzinna ABTKdzieci Wydajność odbędzie się w sobotę 22 czerwca. ABT przez cały sezon będzie gospodarzem cyklu warsztaty przed spektaklem dla dzieci w wieku 4-12 lat i kilkulatków uroczyste toasty po występie dla dorosłych.