Plakat serialu „Willow” Disney+.Lucasfilm Ltd./Disney+
Dawno, dawno temu – mniej więcej 40 lat temu – high-fantastyka na żywo była przeznaczona dla dzieci i kujonów. Nie było to ani fajne, ani nerwowe, a na pewno nie odniosło wielkiego sukcesu na ceremoniach wręczenia nagród. Gatunek ten był mieszanką głupkowatych efektów praktycznych i na wpół uformowanej wiedzy, nasyconej duchem przygody. Żaden film nie jest lepszym przykładem tej ery ekranowej epickiej fantazji niż Wierzba , film przygodowy z 1988 roku — wyreżyserowany przez Rona Howarda i producenta wykonawczego George'a Lucasa — opowiadający o początkującym czarodzieju, który łączy siły ze zbuntowanym rycerzem, aby ocalić magiczne dziecko przed złą królową. (To krótkie streszczenie mówi wszystko.)
W 2022 roku na platformie Disney+ zadebiutowała niespodziewana kontynuacja kultowego filmu w formie ośmioodcinkowego pierwszego sezonu. Podobnie było z oryginalnym filmem jakiś bałagan - W tweet , twórca serialu Jon Kasdan z miłością nazwał go obskurnym, specyficznym małym serialem. Ale podobnie jak jego poprzednik i w przeciwieństwie do wielu innych współczesnych epickich seriali fantasy z akcją na żywo, był świetny. Ostatnio z serialem zrobić pauzę I Wierzba W tym miesiącu przypada 35. rocznica premiery filmu, więc warto zadać sobie pytanie: kiedy na ekranie przestała być fantastyka? zabawa ?
Reżyser Ron Howard, aktor Dawn Downing, producent George Lucas i aktor Warwick Davis omawiają scenę na planie pełnometrażowego filmu fantasy „Willow” z 1988 r.Lucasfilm/MGM/Dzięki uprzejmości Getty Images
14 grudnia znak astrologii
Fantastyka jako gatunek filmowy jest prawie tak stara jak same filmy. Niemy film z 1900 roku Kapuściana wróżka przedstawia kobietę z różdżką, czarującą dzieci z kapusty. Powszechnie uważa się, że jest to tzw pierwszy na świecie film narracyjny , a także pierwszy film wyreżyserowany przez kobietę, Alice Guy-Blaché. Jednakże, epicki kaprys zajęło więcej czasu, zanim zyskał przyczepność na ekranie. Inne filmy z epoki niemej powstały na podstawie poematów epickich, np. film austriacki Nibelungowie (1924) i obejmował mityczne stworzenia, takie jak smoki i krasnoludy. Późniejsze filmy artystyczne, takie jak Siódma Pieczęć (1957) wykorzystał elementy fantastyczne, aby zgłębić ważne tematy, takie jak śmierć i duchowość. Ale poza animacją, szczególnie Disneyem, w filmach nie było jeszcze miejsca na high fantasy (może dlatego, że MGM stworzyło aktorską odpowiedź na sukces Disneya, Czarnoksiężnik z krainy Oz , odzyskanie budżetu zajęło dziesięć lat). Zaczęło się to zmieniać w latach 60. wraz z pojawieniem się filmów Jazon i Argonauci (1963), ale na początku lat 80. na ekranie zaczęła pojawiać się epicka fantasy.
A to w dużej mierze zasługa Gwiezdne Wojny (1977). Hit science fiction nie jest żadną fantazją. Jednak pisząc scenariusz, George Lucas był mocno zainspirowany twórczością Josepha Campbella Bohater o tysiącu twarzy , książka eksplorująca na wskroś wątki w strukturze światowych mitów, m.in podróż bohatera , zasada wysokiej fantazji. Gwiezdne Wojny zmienił wszystko nie tylko ze względu na przełomowe efekty specjalne i praktyczne (lub 100 milionów dolarów, które sprzedaż figurek w ciągu pierwszych 18 miesięcy po premierze). Film zmienił możliwości narracji na ekranie i udowodnił, że dorośli widzowie mają apetyt na udawanie.
Gwiezdne Wojny ugruntowało powiązania Lucasa z science fiction, ale nie jest zaskakujące, jak wiele innych projektów, w które był zaangażowany w tym okresie, dotyczyło fantastyki wysokiej, w tym Zabójca smoków (1981), Labirynt (1986) i Wierzba , który wymyślił w 1972 roku. Inni twórcy również zaczęli eksperymentować z epicką fantazją na ekranie; Jima Hensona Ciemny Kryształ (1982) wraz z Conan Barbarzyńca (1982) i Niekończąca się historia (1984) to klasyka lat 80.
Być może ze względu na ówczesną wrażliwość estetyczną lub ograniczenia w zakresie efektów specjalnych, prace te mają podobny duchowy klimat. W tamtym czasie fantastyka wysoka była w pewnym sensie, cóż, głupia – nawet Conana w przesiąknięty krwią, obozowy sposób. Epickie seriale fantasy nie były prestiżową telewizją, a filmy nie zdobywały Oscarów. Ale w 2001 roku Petera Jacksona Władca Pierścieni: Drużyna Pierścienia przyszedł i zmienił grę.
Boodigo
Rozmawiam z Czyż to nie fajna wiadomość? podczas tworzenia scenorysów dla Wspólnota Jackson wyraził nadzieję, że film będzie postrzegany jako film historyczny, coś zupełnie innego Ciemny Kryształ Lub Labirynt . Kontynuował: Powinien mieć autorytet historyczny Odważne Serce , zamiast bezsensownego bełkotu fantasy Wierzba . Wysiłki Jacksona, aby widzowie, krytycy i ceremonia wręczenia nagród poważnie potraktowali jego adaptację Tolkiena, przyniosły skutek. Jak doniósł Chris Feil Wielokąt w 2021 roku na 20-lecie filmu, Drużyna Pierścienia zdobył historyczne 13 nominacji i przebił się przez sufit Oscarów dla filmów gatunkowych. The Władca Pierścieni trylogia jest obecnie powszechnie uważana za arcydzieło, ugruntowane przez Powrót króla zdobywając nagrodę dla najlepszego filmu na 76. ceremonii rozdania Oscarów, pierwszy film fantasy, który to zrobił. Feil napisał, że Jackson nie tylko przeżył przygodę z goblinami i elfami, ale stworzył coś na falach legend Oscara, jak Wawrzyniec z Arabii .
Peter Jackson podczas 76. dorocznej balu gubernatora rozdania Oscarów w The Kodak Theatre w Hollywood, Kalifornia, Stany Zjednoczone.J. Vespa/WireImage
High fantasy nie było gatunkiem niszowym. To było godne szacunku kino . I po Władca Pierścieni , niezliczone adaptacje filmowe takich książek jak Opowieści z Narnii (2005), Eragona (2006) i Złoty Kompas (2007) próbowali wykorzystać rosnący rynek mediów high fantasy i towarzyszącą mu popularność Harry'ego Pottera . Ale epicka fantazja w telewizji to inna historia.
Dopiero 10 lat po premierze Wspólnota To Gra o tron stał się pierwszym serialem telewizyjnym, który oparł się na sukcesie Jacksona i kontynuował go.Nie da się przecenić wpływu GoT na fantastykę live-action. Jako Alex Stedman napisał dla IGN w 2022 r., Trony sprawił, że fantasy stało się modne w mainstreamowej telewizji. Z perspektywy czasu wiemy Gra o tron był to bezprecedensowy sukces dla HBO, ale ponad dziesięć lat temu [nadal] trudno go było sprzedać – i stanowił duże ryzyko. Powieści George'a R. R. Martina są mroczniejsze niż Władca Pierścieni , z moralnie szarymi postaciami walczącymi o władzę, a nie ze złem, a adaptacja HBO w pełni skupiła się na tych motywach.
Zodiak 20 stycznia
Aby uhonorować materiał źródłowy i sprawić, że krytycy i nagradzane seriale poważnie potraktują fantastykę na małym ekranie, twórcy Trony wprowadził widzów w świat pełen przemocy i seksu. Fantastyka stała się telewizją prestiżową, ale straciła też swój element zabawy. Serial opiera się w szczególności na nagości i przemocy seksualnej odstraszył widzów i spotkał się z obszerną krytyką. w Esej z 2021 r. dla The Atlantic o dziedzictwie GoT Sophie Gilbert napisała, że serial ma wątpliwy zaszczyt bycia ne plus ultra kultury gwałtu w telewizji. Żaden serial wcześniej ani później nie przedstawiał tak rażąco gwałtu i napaści po prostu dla kopnięcia. Ale nie chodziło tylko o kopnięcia, ale o pochwały. A GoT z pewnością wywarło trwały efekt, ponieważ obecnie najwyraźniej każda usługa przesyłania strumieniowego próbuje wyprodukować własną, epicką serię fantasy z nagrodami.
Davida Nevinsa
Wysiłki mające na celu pozbawienie nerdów fantasy na ekranie poprzez dodanie jej zębów przyniosły skutek i od finału GoT w 2019 roku gatunek ten nadal zyskuje na mroczności ( czasem dosłownie ). Dom Smoka i nieco bardziej przewiewne Pierścienie Mocy przeważnie przynoszą więcej tego samego: imponujące efekty specjalne, wysoką stawkę i powagę, która zaczęła tracić mile widziane. Nawet pokazuje jak Cień i Kość , który ma w sobie specyficznie CW energię, ma na celu być szanowanym, a nie tylko cieszyć się.
Dla kontrastu Disney+ Wierzba serial był powiewem świeżego powietrza, nawiązującym do minionej ery ekranowej epickiej fantazji, skupiającej się bardziej na zachwycaniu niż na głębi. Podobnie jak film, Wierzba ma w sobie czarującą złośliwość, podążając za grupą składającą się głównie z nastolatków (plus starsza Willow) podczas misji ratunkowej/podróży do samopoznania. To opowieść stara jak świat, choć nie taka, która została niedawno pokazana na małym ekranie bez krwi i przemocy seksualnej. Spektakl, który pod każdym względem dobrze radził sobie ze streamingiem , zadziałało, ponieważ po prostu nie było tak głębokie. W recenzji filmu z 2018 r „Los Angeles Times”. , napisała krytyczka Sheila Benson: Jeśli wyparuje z pamięci z lekkością kąpieli z bąbelkami, przynajmniej pozostawi przyjazny blask i poczucie magicznego świata, z miłością przywołanego. To samo można powiedzieć o serialu.
Niepewna przyszłość serialu to strata dla wszystkich widzów szukających głupiego pokazu magii na żywo ze świetnymi efektami praktycznymi i bandą odmieńców, którym naprawdę chcesz kibicować. (Nie wspominając queerową publiczność która miała okazję zobaczyć na ekranie naprawdę piękny romans.)
Nie zrozumcie mnie źle, high fantasy jako gatunek powinien traktować poważnie. Takie filmy jak Władca Pierścieni i pokazuje jak Gra o tron udostępnił masom epicką fantazję i zyskał szacunek notorycznie dusznych organizacji, takich jak Akademia Sztuki i Nauki Filmowej, to zwycięstwo. Ale jest też miejsce na ekranowe eposy, które są po prostu dobrą zabawą.
Krótko mówiąc: dajcie nam więcej Wierzba . Spraw, by high fantasy znów stało się głupkowate.