Saatchiego Yatesa.Justin Piperger, dzięki uprzejmości Saatchi Yates
Londyn jest stolicą pod wieloma względami – nie tylko oficjalną stolicą Wielkiej Brytanii, ale także bijącym sercem establishmentu politycznego kraju, sektorów finansowego i biznesowego, a nawet branż kreatywnych, od tętniących życiem teatrów po cieszącą się międzynarodową sławą scena artystyczna.
Wielu kolekcjonerów wzięło udział w corocznych targach sztuki Frieze London i letniej wystawie Royal Academy lub przeglądało renomowane pokazy sztuki absolwentów w Royal College of Art, Goldsmiths i Central Saint Martins. Poza uznanymi, ogólnodostępnymi muzeami, z których Londyn jest dobrze znany wśród turystów – między innymi V&A, Tate Modern czy Serpentine – znajduje się mnóstwo komercyjnych galerii, w których zarówno uznani, jak i wschodzący artyści wystawiają swoje towary potencjalnym kolekcjonerom.
horoskop na 15 listopada
Wielka Brytania, ustępując jedynie Stanom Zjednoczonym, odpowiada za około 18 procent światowej sprzedaży dzieł sztuki i antyków, a ledwo możemy zarysować rozległą sieć galerii komercyjnych w Londynie – około 850, czyli ponad połowę całkowitej liczby galerii w Wielkiej Brytanii. – w takim przewodniku. Nadal jednak możemy przedstawić krótki przegląd niektórych z najważniejszych galerii sztuki, które warto odwiedzić w stolicy Wielkiej Brytanii, od nowych, ambitnych przedsięwzięć po stuletnie obiekty.
Najlepsze galerie sztuki w Londynie
Galerii Gagliardiego
Galerii Gagliardiego.Dzięki uprzejmości Galerii Gagliardi
Jedna z najstarszych galerii sztuki współczesnej w Londynie, Gagliardiego mieści się w zamożnej dzielnicy Chelsea, przy tętniącej życiem i pełnej butików King’s Road. Galeria została otwarta w 1978 roku i od tego czasu służy kolekcjonerom, a jej klientami są zarówno lokalni mieszkańcy, jak i członkowie rodziny królewskiej. W swojej ofercie posiada mieszankę malarstwa i rzeźby zarówno uznanych artystów (np. Andy'ego Warhola, Damiena Hirsta), jak i wschodzących gwiazd, a także uczestniczy w kuratorowaniu London Art Biennale w Chelsea Town Hall co dwa lata, a także angażuje się w wystawy w Muzeum V&A.
Tristana Hoare’a
Tristana Hoare’a.Dzięki uprzejmości Tristana Hoare’a
Handlarz dziełami sztuki Tristan Hoare założył sklep na Fitzroy Square w Londynie w 2009 roku, w pięknym XVIII-wiecznym budynku, w którym unika się efektu „białego sześcianu” charakterystycznego dla wielu innych współczesnych galerii, dzięki czemu wysokie sufity i dekoracyjne panele stanowią oprawę dzieł sztuki. cicha ekstrawagancja. Na wystawie Kaori Tatebayashi w 2023 r. ceramiczne kwiaty artystki osadzone bezpośrednio w ścianach i boazerii lub wystające z kominków wyłaniały się ze środowiska strukturalnego w sposób niespotykany gdzie indziej. Tristana Hoare’a galeria współpracuje z kilkoma czołowymi współczesnymi artystami, w tym z Alessandro Twombly, i organizuje okazjonalne rozmowy w swojej wyjątkowej, wielopiętrowej przestrzeni.
Galerii Whitechapel
Galerii Whitechapel.Dan Weill, dzięki uprzejmości Galerii Whitechapel
Znak zodiaku 30 lipca
Ta galeria w centrum Londynu w Whitechapel jest dobrze znana z promowania artystów rozpoczynających karierę, którzy zdobyli wielką sławę, takich jak Mark Rothko i Bridget Riley, i działa w Londynie od ponad stu lat, otwierając swoją obecną lokalizację w 1901 r., a następnie rozbudowując swoją siedzibę w późnych lat dziewięćdziesiątych do sąsiedniej biblioteki. Choć artyści są pozornie publiczną galerią sztuki, wystawiani artyści często tworzą ekskluzywne dzieła sztuki („edycje”) na sprzedaż wraz z trwającymi wystawami. Uczestnicy Galerii Whitechapel mogą korzystać z znajdującej się w pobliżu restauracji Townsend lub Galerii Archive, która przedstawia stulecie kuratorowania dzieł sztuki w tym historycznym miejscu.
Galeria Gutsa
Galeria Gutsa.Dzięki uprzejmości Galerii Guts
Lewis Capaldi, były Wyspa Miłości
The Galeria Gutsa w Hackney we wschodnim Londynie powstała, aby rzucić wyzwanie elitaryzmowi i nierównościom w świecie sztuki. Została założona przez pochodzącą z klasy robotniczej artystkę z Północy, Ellie Pennick, która z powodu trudności finansowych odrzuciła przyjęcie do Royal College of Art i postanowiła założyć galerię, która broniłaby tradycyjnie wykluczonych artystów, pobierając prowizję niższą od rynkowej, łącząc jednocześnie queer, Twórcy POC i klasy robotniczej z zainteresowanymi kolekcjonerami. Warto zauważyć, że galeria jest przystosowana dla osób poruszających się na wózkach inwalidzkich i zapewnia obsługę tłumaczy ustnych lub osób czytających z ruchu warg.
Galeria sztuki Rebeki Hossack
Rebeka Hossack.Dzięki uprzejmości Rebeki Hossack
The Galeria sztuki Rebeki Hossack działa w Londynie od 35 lat, specjalizując się w niezachodnich tradycjach artystycznych i działając jako wczesny europejski wystawca (i mistrz) australijskiego malarstwa aborygeńskiego – chociaż od czasu do czasu można tam spotkać przedstawicieli współczesnych zachodnich artystów. Choć prace tej galerii można często oglądać w salach gimnastycznych Third Space w całym Londynie, trzeba udać się osobiście na Fitzroy Square, aby w pełni przekonać się, jak eklektyczna, bezkompromisowa i skierowana na zewnątrz kolekcja galerii prezentuje się w pełni. Raz lub dwa razy w roku w galerii odbędą się warsztaty kreatywności, pogadanki na temat sztuki aborygeńskiej czy performance.
Saatchiego Yatesa
Saatchiego Yatesa.Justin Piperger, dzięki uprzejmości Saatchi Yates
Prawdopodobnie rozpoznajecie tę nazwę, ale to galeryjne przedsięwzięcie Phoebe Saatchi Yates, córki Charlesa Saatchi, tworzy własną przestrzeń w świecie sztuki… aczkolwiek pod kierunkiem słynnego handlarza dziełami sztuki, a tuż za rogiem znajduje się Christie’s w serce centrum Londynu. Saatchi Yates koncentruje się na odważnych artystach na początku kariery, których kurator często odkrywa, przeglądając profile artystów na Instagramie i TikToku. Saatchiego Yatesa niedawna wystawa Bathers zgromadziła Cézanne’a Satyry i nimfy , wiejskie krajobrazy kąpielowe, a nawet rekiny zakonserwowane w formaldehydzie.